La quiete dopo la tempesta: testo e parafrasi

La quiete dopo la tempesta è una canzone libera di endecasillabi e settenari, scritta da Leopardi a Recanati nel settembre 1829. Il senso: finito il temporale il paese torna a vivere con gioia, ma per Leopardi quel piacere è solo la fine di un dolore, «uscir di pena».

✔ Mettiti alla prova: quiz con soluzioni in fondo alla pagina

Leopardi scrive La quiete dopo la tempesta a Recanati tra il 17 e il 20 settembre 1829, pochi giorni prima del Sabato del villaggio. La prima strofa è un quadro di paese che si rimette in moto dopo il temporale: uccelli, galline, un artigiano sull’uscio, il carro che riparte. Le altre due cambiano tono e diventano un ragionamento amaro sul piacere. Mentre leggi, segna il punto esatto in cui il quadro diventa ragionamento: è la prima cosa da saper indicare.

Il testo di La quiete dopo la tempesta

Passata è la tempesta:
odo augelli far festa, e la gallina,
tornata in su la via,
che ripete il suo verso. Ecco il sereno
rompe lá da ponente, alla montagna: 5
sgombrasi la campagna,
e chiaro nella valle il fiume appare.
Ogni cor si rallegra, in ogni lato
risorge il romorio,
torna il lavoro usato. 10
L’artigiano a mirar l’umido cielo,
con l’opra in man, cantando,
fassi in su l’uscio; a prova
vien fuor la femminetta a côr dell’acqua
della novella piova; 15
e l’erbaiuol rinnova
di sentiero in sentiero
il grido giornaliero.
Ecco il sol che ritorna, ecco sorride
per li poggi e le ville. Apre i balconi, 20
apre terrazzi e logge la famiglia:
e, dalla via corrente, odi lontano
tintinnio di sonagli; il carro stride
del passeggier che il suo cammin ripiglia.

Si rallegra ogni core. 25
Sí dolce, sí gradita
quand’è, com’or, la vita?
Quando con tanto amore
l’uomo a’ suoi studi intende?
o torna all’opre? o cosa nova imprende? 30
quando de’ mali suoi men si ricorda?
Piacer figlio d’affanno;
gioia vana, ch’è frutto
del passato timore, onde si scosse
e paventò la morte 35
chi la vita abborria;
onde in lungo tormento,
fredde, tacite, smorte,
sudâr le genti e palpitâr, vedendo
mossi alle nostre offese 40
folgori, nembi e vento.

O natura cortese,
son questi i doni tuoi,
questi i diletti sono
che tu porgi ai mortali. Uscir di pena 45
è diletto fra noi.
Pene tu spargi a larga mano; il duolo
spontaneo sorge: e di piacer, quel tanto
che per mostro e miracolo talvolta
nasce d’affanno, è gran guadagno. Umana 50
prole cara agli eterni! assai felice
se respirar ti lice
d’alcun dolor; beata
se te d’ogni dolor morte risana.

Testo: Wikisource, Canti a cura di Alessandro Donati (Bari, Laterza, 1917), licenza CC BY-SA 4.0.

A che punto sei? Fai il quiz di verifica e controlla le soluzioni.

Tre livelli di lettura della Quiete dopo la tempesta

La parafrasi dice che cosa significa ogni sequenza. Qui guardiamo come è fatto il testo, che idea difende e dove si colloca nell’opera di Leopardi.

Livello formale: la prima parte si ascolta

Nella prima strofa Leopardi descrive soprattutto suoni. Il poeta sente gli uccelli («odo augelli far festa»), il verso della gallina, il «romorio» che risorge, l’artigiano che passa cantando, il «grido giornaliero» dell’erbaiolo. Alla fine sente «tintinnio di sonagli» e il carro che stride. Ai versi 4 e 19 l’«Ecco» presenta le cose una dopo l’altra, come in un quadro che si anima. È una pagina costruita con l’orecchio.

La seconda parte cambia registro. Dopo l’eco del v. 25 («Si rallegra ogni core») c’è una serie di domande, introdotte da «quando». Poi la frase breve del v. 32, «Piacer figlio d’affanno», dà la tesi. Nell’ultima strofa il poeta si rivolge alla natura con un’apostrofe («O natura cortese») e all’umanità con un’altra («Umana prole cara agli eterni!»). Entrambe hanno un tono ironico. La poesia si chiude con la parola «risana»: la guarigione, in questo caso, è la morte.

Il metro è la canzone libera. Le tre strofe, di 24, 17 e 13 versi, mescolano endecasillabi e settenari senza uno schema fisso. Internet Culturale osserva che molti versi, come «Piacer figlio d’affanno» (v. 32), sono epigrammatici e restano in mente anche fuori dal testo.

Livello tematico: il piacere come fine del dolore

La tesi è nei vv. 32-46. Il piacere non esiste da solo. Esiste solo come interruzione di un male. Il Treccani, nel Dizionario biografico, parla di un «carattere solo negativo del piacere, sensisticamente inteso come privazione del dolore». La tempesta lo mostra bene: la gioia del paese nasce solo perché la paura è finita.

Poi la tesi si allarga alla natura. Il Treccani ricorda che, nel 1824, nelle Operette morali Leopardi corregge la sua idea di natura. Nel Dialogo della Natura e di un Islandese la natura è indifferente al destino delle sue creature. Nella Quiete, cinque anni dopo, quel pensiero è già dentro i versi: la natura «cortese» che porge «doni» è la stessa di cui si dice: «Pene tu spargi a larga mano» (v. 47).

Livello storico-culturale: Recanati, settembre 1829

Leopardi ha trentuno anni. Era tornato a Recanati nel novembre 1828, dopo Firenze e Pisa, e scrive i canti detti «pisano-recanatesi». Internet Culturale dà le date vicine: Le ricordanze tra il 26 agosto e il 12 settembre 1829, la Quiete tra il 17 e il 20 settembre, il Sabato del villaggio alla fine di settembre, il Canto notturno tra l’ottobre 1829 e l’aprile 1830. Sono pochi mesi, e il pensiero sul piacere passa dall’una all’altra.

C’è una differenza rispetto ai canti del ricordo, come A Silvia e Le ricordanze. Nella prima parte della Quiete le immagini di Recanati non sono rimembranze del passato. Sono quadretti del presente. L’artigiano, la femminetta, l’erbaiolo e il passeggero sono figure note della poesia di Leopardi. Il testo arriva ai lettori nei Canti stampati a Firenze da Piatti nel 1831, dedicati «agli amici suoi di Toscana», come ricorda il Dizionario biografico. La seconda edizione è quella di Napoli, presso Starita, del 1835.

Collegamenti utili

• Il sabato del villaggio: parafrasi, il canto gemello
• Il passero solitario: parafrasi
• I Canti di Leopardi: l’opera

Bibliografia essenziale